IIIr GALACTICURS: Catàleg Tallers online

1.- TALLER ONLINE CREACIÓ FILM STOP-MOTION (+9 anys) AMB ANNA SOLANAS I MARC RIBA

Taller en el que s’escriurà un guió en comunitat, es farà un guió tècnic de la història escrita, es dissenyaran i construiran personatges (a partir de materials de la natura i de la brossa) i es rodarà la història en escenaris naturals amb la tècnica d’stop motion (emprant el mòbil i apps gratuïtes per Android o iphone). L’edició de les imatges es farà entre l’alumnat i els talleristes, resultant una peça de 3 minuts aproximadament. Les parts teòriques del taller estaran enregistrades i es podran visionar quan es vulgui. El treball a fer amb els talleristes es realitzarà telemàticament (grup sencer i subgrups de 4-5 alumnes) en horari a pactar amb el centre.

Objectius:

1.- Conèixer el procés de creació d’una pel·lícula d’animació.

2.- Familiaritzar-se amb el llenguatge cinematogràfic.

3.- Aprendre a modelar ninots.

4.- Conèixer les necessitats bàsiques d’un set de rodatge en stop motion.

5.- Aprendre a animar, a donar vida als ninots.

Continguts:

1.- Introducció a l’animació i a les diferents tècniques d’animació.

2.- El guió cinematogràfic.

3.- Guió tècnic i story-board.

4.- Disseny i construcció de personatges.

5.- Disseny i construcció de decorats.

6.- El set de rodatge: llums, càmera i software d’animació.

7.- Animar: donar vida als personatges fotograma a fotograma.

TALLER INTENSIU D’STOP-MOTION AMB ANNA SOLANAS I MARC RIBA
Preu:

6€ per alumne, al vostre centre. Per a un o dos grups classe.

Durada de la sessió:

4 jornades, 5 hores per jornada.

2.- MASTERCLASS ONLINE – Procés de creació d’una pel·lícula STOP-MOTION (+9 anys) AMB ANNA SOLANAS I MARC RIBA

Masterclass sobre el procés de creació de films en stop motion impartida per Marc Riba i Anna Solanas (I+G StopMotion) creadors amb 20 anys d’experiència en el món del cinema animat, autors d’obres premiades a festivals d’arreu del món (incloent un premi Gaudí, una nominació als Goya i una preselecció als Oscars).

Els temes que es tractaran son els següents:

  • Introducció a l’animació i tipus d’animació
  • Presentació de l’estudi I+G Stop Motion
  • Procés de creació d’una pel·lícula:
    • Preproducció (Guió /disseny personatges i decorats/documentació).
    • Planificació i story board.
    • Construcció de ninots i decorats.
    • Càmera i il·luminació.Animació ( explicació i PROVA EN DIRECTE)
    • Postproducció (Muntatge / Sonorització)

Es projectaran obres seleccionades dels autors i hi haurà un torn obert de preguntes.

Objectius:

1.- Conèixer el procés de creació d’una pel·lícula d’animació.

2.- Familiaritzar-se amb el llenguatge cinematogràfic.

3.- Aprendre a modelar ninots.

4.- Conèixer les necessitats bàsiques d’un set de rodatge en stop motion.

5.- Aprendre a animar, a donar vida als ninots.

TALLER INTENSIU D’STOP-MOTION AMB ANNA SOLANAS I MARC RIBA
Preu:

1€ per alumne, al vostre centre.

Durada de la sessió:

Entre 1h i 30m i 2 hores.

Més informació:

Vídeo resum de la conferència de la primera edició amb n’Anna i en Marc:

https://www.youtube.com/watch?v=urjqxAkFt1I

3.- CineBASE ONLINE de l’ESCAC, amb els alumnes a l’aula (9 a anys) (5è de primària a 4t ESO)

Els alumnes realitzaran des del centre el taller i el professor de Cine Base estarà connectat online. Opció de realitzar un Taller de Narrativa Audiovisual de Ficció, Documental, o vinculant el taller a una matèria o assignatura.

– A qui va dirigit?

A alumnes del segon cicle de primària (5è i 6è) i secundària (1r a 4t d’ESO)

– Alumnes per grup

El màxim d’alumnes per grup serà de 15.

És imprescindible que en tot moment hi hagi un professor del centre donant suport de forma presencial, i seguint tot el procés juntament amb el professor de Cine Base (ESCAC).

– Cronograma

Les franges mínimes de 2 hores. Recomanem que es pugui realitzar el taller el més compacte possible, ja que els resultats són molt més positius.

– Material

L’objectiu de Cine Base, és que tots els centres puguin aplicar la narrativa audiovisual a l’aula, de manera que el material no sigui cap impediment.

  • És necessari un projector a l’aula per poder visualitzar els exercicis i projectes i per la connexió amb el professor Cine Base.
  • Connexió a una xarxa d’Internet.
  • Un ordinador per cada alumne.
  • Un dispositiu mòbil (iPad, tauleta digital, o mòbil). En el cas que el centre no en disposi, es pot valorar la possibilitat d’enviar al centre els iPads de CINE BASE.
  • Un programa d’edició. CINE BASE recomanarà opcions gratuïtes per poder descarregar.
CineBASE, de l’ESCAC
Preu:

5€ per alumne, al vostre centre. 15 alumnes.

Durada:

4 jornades, 5 hores per jornada. Total 20 hores.

4.- CineBASE ONLINE 2, de l’ESCAC, amb els alumnes a casa (9 a anys) (5è de primària a 4t ESO)

Els alumnes realitzaran el taller des de casa seva i un professor de Cine Base es connectarà en el cas que necessitin suport. Opció de realitzar un Taller de Narrativa Audiovisual de Ficció, Documental, o vinculant el taller a una matèria o assignatura.

– A qui va dirigit?

A alumnes del segon cicle de primària (5è i 6è) i secundària (1r a 4t d’ESO)

– Alumnes per grup

El màxim d’alumnes recomanat per grup serà de 15 (però el taller el gestionarà el mateix professorat del centre i pot adaptar el grup/classe). El professor de Cine Base, no estarà present durant el taller, només en moments puntual per donar suport.

– Cronograma

Dependrà del centre la gestió del taller.

– Material

L’objectiu de Cine Base, és que tots els centres puguin aplicar la narrativa audiovisual a l’aula, de manera que el material no sigui cap impediment.

  • Un ordinador per cada alumne.
  • Un dispositiu mòbil (iPad, tauleta digital, o mòbil)
  • Connexió a una xarxa d’Internet.
  • Un programa d’edició. CB recomanarà opcions gratuïtes per poder descarregar.
  • Un programa d’edició. CINE BASE recomanarà opcions gratuïtes per poder descarregar.
CineBASE, de l’ESCAC
Preu:

3€ per alumne, a casa. Grup adaptable.

Durada:

20 hores online.

5.- “BE NATURAL” (12 a 16 anys) ONLINE

Alice Guy Blaché ha estat una de les figures més importants de la història del cinema, sense ella podria ser que el mitjà tal com el coneixem avui en dia no existís. Quan els germans Lumière varen presentar el seu cinematògraf i no li donaren valor més enllà d’un avenç tècnic o una eina documental, Alice va entendre el seu potencial narratiu i es va convertir en la primera persona de la història en rodar una peça 100% de ficció amb personatge, decorat i vestuari creats per a l’ocasió. A partir d’aquí la seva carrera com a guionista, productora i directora de cinema va continuar durant 26 anys, arribant a fundar la seva pròpia productora i dirigint més de 1000 pel·lícules, 22 d’elles llargmetratges. Tot i aquesta impressionant carrera la història la va esborrar dels llibres i no és fins fa unes dècades que el seu llegat ha estat redescobert i reivindicat.

A la primera sessió d’aquest taller de cinema viurem el naixement del setè art comprenent el moment històric en què es produí i aprendrem les bases del llenguatge cinematogràfic tot seguint la vida d’Alice Guy Blaché i aplicant la seva màxima a l’hora de dirigir actors i actrius: “Be natural”.

També aprendrem les bases del software de programari lliure Shotcut que utilitzarem per a editar els nostres vídeos i assignarem per grups les tasques i rodatges a realitzar assignant un temps pertinent convingut amb el centre. Un cop realitzats els vídeos per part dels alumnes els pujaran al servidor que facilitarem per a preparar la segona sessió.

A la segona sessió es posaran en comú els resultats ja analitzats per el nostre tallerista que els comentarà, debatrà amb l’alumnat i posarà en valor tot resolent dubtes i aportant un tancament al taller.

Objectius

  • Descobrir i contextualitzar els orígens del cinema.
  • Conèixer els conceptes bàsiques de l’edició de vídeo.
  • Potenciar la creativitat i l’atenció.
  • Adquirir hàbits de treball en equip.
  • Valorar el treball específic del procés de creació cinematogràfica.
  • Mostrar una correcta actitud de treball en les diferents dinàmiques plantejades.
TALLER DE DOBLATGE
Preu:

3€ per alumne, a casa o a l’escola.

Durada:

Primera sessió 90′, segona sessió 30′.

6.- “SOM MÉLIÈS II” (12 a 16 ANYS)

Quan George Méliès va començar a experimentar amb l’edició com a eina per crear els primers trucs cinematogràfics poc s’imaginava que estava creant tota una industria que aniria evolucionant fins avui en dia paral·lela a l’art del cinema: els efectes especials.

A la primera sessió d’aquest taller de cinema viurem el naixement del setè art comprenent el moment històric en que es produí i aprendrem com George Méliès realitzava els trucs amb els que fascinà el món: La substitució per tall, la substitució per dissolució i la sobreexposició.

També explicarem les necessitats tècniques i de preproducció (preparació per al rodatge) que ens calen per a poder preparar nosaltres mateixos un rodatge d’aquestes característiques amb l’objectiu de que els alumnes puguin rodar, per grups, les seves escenes al més pur estil George Méliès per a la propera sessió.

A la segona sessió editarem online els vídeos generats pels alumnes explicant així les bases del software de programari lliure Shotcut amb l’objectiu de que els alumnes puguin ser autònoms en les seves properes produccions, mentre comentem i posem en valor els seus treballs resolent dubtes i aportant un tancament al taller.

Objectius

  • Descobrir l’orígen dels efectes especials al cinema.
  • Conèixer els conceptes bàsiques de l’edició de vídeo.
  • Potenciar la creativitat i l’atenció.
  • Adquirir hàbits de treball en equip.
  • Valorar el treball específic del procés de creació cinematogràfica.
  • Mostrar una correcta actitud de treball en les diferents dinàmiques plantejades.
TALLER DE DOBLATGE
Preu:

3€ per alumne, a casa o a l’escola.

Durada:

Primera sessió 50′, segona sessió 30′.